Linkara

21.09.2008PRÓXIMA Y LEJANA

Alguien errante tomó su mano india y virgen, dibujándole un mundo soñado. Otros tomaron su cuerpo, rasgaron sus sueños, su mundo.

Como un espejo roto, sólo pedazos quedaron (filosos e hirientes). Quedó así desdibujada para siempre, Doña Bárbara.

Un eterno viaje en bongó por el Arauca… Allí el inicio, el ruido, aguas turbulentas sesgando el sendero: la violencia. Allí el “silencio de muerte”, la profundidad, la paz, el mito.

Doña Bárbara: Mujer de soberbio cuerpo, mujer de mirada mortal, mujer con calzado de espuelas y látigo como caricia. Sola, devorada ELLA por caribes y escupida por la vida. El llano venezolano fue el marco idóneo de tan voluptuoso e incomprendido retrato.

“El Arte Inacabado” es una colección de ensayos de un amigo venezolano que no ha ganado premios internacionales y su nombre no figura(ba) en Linkara, pero es una persona con quien, gustándote la literatura, entablas un diálogo honesto, cautivante, enriquecedor y principalmente, crítico.

Aquí el autor expone su cosmovisión sobre Díaz Rodríguez, Quiroga, García Márquez y Rómulo Gallegos; renovadores todos, cada uno en su tiempo. Conversemos con él sobre la obra galleguiana, tomando como base la reconocida novela “Doña Bárbara” –que recomiendo ampliamente-.

Ensayo y narrativa de este gran personaje venezolano nos muestran a otro valor humano y literario, un hombre sin desfaces, de una sóla línea (RECTA), pero también, para el autor, Gallegos es lineal (coincido). Sin altibajos, sin notas discordantes. Modelo. Ideario y praxis de Gallegos se dan la mano en su literatura. La importancia de la educación fue su constante , mas el sujeto y objeto de la misma cabe discutir; su visión indigenista es la que motiva esta crítica.

No diremos que aceptaría la influencia exterior con los ojos cerrados, pero lamentablemente, como encontraremos entre líneas, frunció el ceño con desdén ante nuestras raíces, a lo autóctono.

Todas sus cautivantes obras dan a conocer al mundo la geografía americana y sus costumbres. En “Doña Bárbara” específicamente, apreciamos y admiramos la naturaleza exótica, virgen, furtiva; caudalosos ríos, llanuras infinitas, aves misteriosas presagiando avatares, aves cantarinas saludando al alba… Pero también para Gallegos, tierras baldías, desolación, desorden, caudillismo, analfabetismo, carencia de disciplina e ideales: INCULTURA.

La novela se vuelve símbolo de la dicotomía CIVILIZACIÓN vs. BARBARIE. Así pues, Gallegos degrada al indigenismo:

Santos Luzardo con su santa luz nos ilumina: “yo he contraído un deber moral al emprender la obra de su educación, he CAMBIADO EL DESTINO DE UN ALMA”.

¿Acaso tu destino está en manos de un ser más noble y políticamente correcto, instruido? (Si un perro colérico te muerde también cambia rabiosamente tu destino!) ¿Será que el desconocimiento de otros “saberes” diferentes apoca el alma? No siempre toga y birrete visten al sabio. ¿Acaso la joven medio india no medió en el destino del héroe? ¿O será que se requiere un pupilo para cumplir con el “deber ser” social?

La América de Gallegos es “bárbara”; América representa la barbarie. Y no en sentido antropológico, sino despectivo y hasta grotesco.

Otro ejemplo: “Había sucumbido VÍCTIMA de la devoradora de hombres, que no fue quizá tanto doña Bárbara, cuanto la tierra implacable, la tierra con su SOLEDAD EMBRUTECEDORA…” ¡No faltaba más! Ni Doña Bárbara, ni su tierra son responsables de espíritus endebles y entregados! ¿Las grandes ciudades cosmopolitas no son las más atroces “devoradoras de hombres”, de seres?

No es una oposición a Gallegos, es una mirada –o lectura- crítica de su obra. (Abundan los ejemplos en su pródiga biografía). Orlando González Moreno es catedrático, no objeta la importancia y valor de la educación y la cultura; pero en esta comunidad ya hemos debatido amplia y ardorosa-mente sobre todo lo que implican estos términos (INICIO) y el bagaje que consigo llevan.

El lector de hoy, a la par de extasiarse con la viva y vivaz naturaleza americana, ha de elaborar conceptos propios, valorar lo suyo, sin menoscabo del aporte exógeno. No se trata de descartar la visión eurocentrista (o europocéntrica) para enfrascarnos en un regionalismo anclado o limitante. La propuesta del autor es la multiplicidad de interpretaciones, la apertura de criterios, en fin, reconocer el carácter infinito, expansionista e INACABADO del ARTE.

Otro día, si quieres, conversamos otro rato.

El hombre, mujer o mujerona como tildaron a Doña Bárbara, ES QUIEN CORRE SU PROPIO CERCADO Y JUEZ DE SU ACCIONAR. Encontramos allí que el mundo es “uno sólo y mil caminos distintos”. Sin embargo… “las cosas vuelven al lugar de donde salieron”.

11.09.2008"...Caras angustiadas de mujeres y niños asomaban a su paso. Parecían gritarle algo que él no alcanzaba a oir entre la carrera y el jadeo. Parecían preguntarle o anunciarle algo. Luego, al volver la cabeza, los veía corriendo detrás. Algunos perros se habían incorporado al gentío que corría y ladraban sin rumbo hacia los que estaban más cerca.

Detrás y delante de él la calle corría , en millares de cabezas, como un torrente. Corría jadeante, con la respiración corta y la garganta seca. Algunas voces decían: "Allí vienen". Había que mirar hacia atrás. Pero los que venían detrás miraban a su vez hacia atrás. "Vienen. Ya llegan"...

"La Ciudad" podemos encontrarla corriendo sin causa, sin pausa... abriéndose paso entre los restantes. También "La Cuestión" es uno de mis favoritos.

Se trata de una antología que recoge una treintena de cuentos de Arturo Úslar Pietri, como homenaje que hace la extinta -y siempre más efectiva- PDVSA a la trayectoria de este Señor de las letras en el marco de sus lúcidos y generosos 80 años.

Con prólogo de Efraín Subero se comparte con el mundo la figura de este venezolano ejemplar que convirtió lanzas teñidas de sangre en pluma fértil que aún hace historia. Fue Úslar Pietri quien dijo "hay que sembrar el petróleo..." Abogado, periodista, político verdadero (de ideales, programas y accionar), novelista, cuentista y ensayista (hasta hace algunos años).

Como introducción a su muestra cuentística somos testigos de una entrevista al autor, (1986) en la cual abunda en detalles sobre sus temáticas, técnicas, inspiraciones, motivos... No siempre podemos escuchar de primera fuente los porqués o la ausencia de ellos. Aunque él mismo confiesa: "pienso que el mundo para cada hombre es distinto".

En esta red de historias cada quien se sentirá atraido por alguna en particular: La mayoría se ambienta en pasajes naturales (elemento autobiográfico), otras toman personajes históricos (como Barrabás), retratan segmentos de la realidad pasada de mi país, común a los vecinos; hay incluso una llevada a la pantalla chica: "Simeón Calamaris". Hay vanguardia, hay existencialismo, hay absurdo... Hay mucho para todos.

Se le considera uno de los intelectuales más relevantes del siglo XX en Venezuela. 15 años después de este momento... no contamos con su presencia física, sólo con su mensaje. Fueron casi 95 años que debemos recordar y escuchar: LEER. El título de esta reseña obedece a uno de los programas culturales, didácticos, que llevara a cabo: "Valores Humanos".

Dejo uno de sus pensamientos para reflexionar: "El porvenir es el resultado de nuestras acciones e inacciones en el presente". (A.U.P.)

Él puede descansar en paz... Dió mucho y dejó mucho... La lucha (ideológica), el crecimiento de nuestras naciones, el aprovechamiento de nuestras potencialidades... depende de cada uno, YA.

30.08.2008Para mí, no hay nada más relajante y mágico que arroparme en una noche rodeada de árboles y grama fresca, un cantar de abucheadas siempre acompasadas ranas y desviar mi mirada hacia mil direcciones, apreciando los fuegos artificiales verde menta, intermitentes, ocurrentes y gratuitos; iluminando sueños: Poesía.

Su contraportada ya nos anuncia de qué se trata: Recoge la obra de 34 poetas hispanoamericanas, -mujeres todas-.  México, Guatemala, Cuba, Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú, Chile, Argentina, Uruguay y Bolivia se enlazan aquí a través de la literatura que siempre une lo igual y lo dispar.

Puedes tomar uno entre tus manos y verás cómo te traspasan.  Este libro, está lleno de magia y de luz.  Cada poeta dibuja su propio vuelo y tiene cada una una intensidad diferente.  Titilan los poemas uno tras otro... Tu eliges los que quieras; yo te digo que atrapé uno (para no decirte que él me atrapó).  Déjame por favor compartir contigo mi pedacito de noche:

VII  (De "Bacantes")

"Éramos heridas abiertas.

La sensación se trastornaba.

Tu voz inventaba registros en mi oido.

Tus almizcles me embriagaban más que el vino.

Nos hería el placer.

Inagotables,

ebrios,

nuestros cuerpos, la ofrenda,

como frutas que dejan las mujeres

en las playas del sur y el mar se lleva.

Nos perdíamos del mundo.

Dibujábamos barcas en el aire

y nos íbamos en ellas...

.............

¿Dónde terminaban los cuerpos?

¿Cuál cuerpo era de quién?

Yo sentía desde tu hombro mi caricia.

Tus pensamientos pasaban por mi mente,

y donde los deseos se juntaban

salían del aire aves de fuego....."

Elsa Cross -mexicana- nos regala estos versos seductores que yo mal tuve que fragmentar.

¡Debo estar loca! ¿Sabes lo que significa elegir entre una inmensidad de hermosos versos luminosos? (otros oscuros)... Te pierdes en su lectura... O te encuentras.

No es el libro -como prologa el compilador- "poesía de mujeres para mujeres"; es Poesía. Quizás anónima, muchas veces oculta entre la bruma del variado paisaje.

Cuando quieras regalarte como yo, una noche plena de luces naturales; cuando quieras acercarte a las poetas sin nombre de nuestras tierras; lee, poco a poco, "Casa de Luciérnagas", del también poeta e investigador literario, Mario Campaña.

21.08.2008Mi mente estaba difusa al comenzar la lectura. No seguí un orden; luego de "Esta mañana" comencé a saltar entre las piedras. No tenía registro de estos cuentos, así que iba a tientas. No sé en qué momento me di cuenta de lo que Benedetti hacía conmigo: ¡me dejaba sin aire! Estaba aturdida entre sus líneas, sin rumbo. Luego lo supe, abrí los ojos: no había en la historia ("Idilio"), una sola coma ni punto; sin pausa, sin aliento, partió en dos la realidad, cambiando además al narrador, sin aviso y sin protesto.

Comencé, por puro capricho, a buscar un hilo conductor; una soga a la cual asirme de salto en salto entre los cuentos. No encontré una, fueron dos:

*EL HASTÍO, LA INSATISFACCIÓN, EL DESAGRADO POR LA RUTINA. LA AMBIVALENCIA ENTRE LA REALIDAD Y LAS IMÁGENES. Nos creamos, sí, imágenes; percepciones de la realidad. Nos creamos imágenes de lo que quisiéramos que fuese (sueños). Pero, claro, dicha realidad se presenta condicionada por nuestros intereses -aún inconscientes, siempre responsables-. Mi realidad es la que quiero que sea, así sea la que quiero dejar de tener. Porque también los personajes nos hablan de sus miedos a cambiar las circunstancias, de su goce en el lamento y la tristeza cotidiana, de su desencanto al acercarse a lo intangible. "Un encuentro eternamente a ser en el futuro, nunca siendo ya" leemos en "Hoy y la alegría".

"Como siempre" lo dice todo. Mientras tanto, tomemos café; no dejemos que se enfríe.

*La otra red que tiende Benedetti -según yo-, es el ELEMENTO RELIGIOSO ¡para variar! ¡NO SALTES! ¡TRANQUIL@! Sabemos que este polifacético uruguayo se aleja, como la mayoría de los literatos, de la religión, la fe, la doctrina o como se le quiera llamar. No lo debato. Pero nos encontramos en su "novenario"; en TODAS las historias compaginadas en este libro, infinidad de alusiones al hecho religioso, siempre, por supuesto, enfocadas desde la IRONÍA. Crucifixión, salvación, Dios, "Dios mío", purificar, fe, sacrilegio... ¡Hasta un extracto del Ave María! Son tantas y tantas las referencias que imposible no tomarlas en cuenta.

Ironía es la palabra clave: La mediocridad de prolíferos y engañosos profetas, la farsa del discurso en medio del bullicio. Así lo apreciamos, por ejemplo, en "Como un ladrón".

La búsqueda de respuestas no es terrenal y un niño ya lo comprende en "La vereda alta". Pero la vida se mofa a carcajadas y con golpes le grita: ¡Tú no decides la hora! Seguirás en tu miseria humana, "Esta mañana" no será...

Aunque también leemos en este cuento que titula al libro todo, una de mis frases favoritas: "Uno tiene en las manos el color de su día".

Benedetti, a través de un personaje, opta por cambiar la estrepitosa, cacofónica y mal-oliente "mierda" del moribundo ídolo de barro, y la traduce en otra palabra más... más... -no necesita que yo la califique-, la palabra es "paz".

Y no sólo eso, este personaje, finalmente, sigue convencido de que hizo bien. Para pensarlo no? No hay que ser tan radicales en la vida.

Podemos sentir y podemos pensar; podemos ir con los ojos cerrados y bien abrirlos cuando nos parezca; también podemos volver a cerrarlos... y continuar la marcha o parar. Podemos creer. ¡En lo que más te llene! ¡En lo que más te satisfaga! Al fin y al cabo, faltan muchas otras lecturas.

Falta la tuya.

Citas:

"¿Sinc eridad? Cuidado con la palabrita." ("La lluvia y los hongos")

"Si yo fuera cursi te diría que tenés tu destino en tus manos. Pero como no lo soy, simplemente te recuerdo que lo tengo en las mías." ("No tenía lunares")

19.08.2008...Sí; fue hijo de Doña Moral. ¡Y vaya que Zorrilla se bufó de tal!

*UNA APUESTA: Hazañas en un saco, conquistas en el otro. Como balanza tasando egos cargados de vacío.

*...Y UNA MÁS: ¡Volver rebelde a la novicia!

"Con Don Juan te salvarás

o te perderás con él" (dice la obra).

*UN ANTIFAZ: Cubre tu rostro y mira sin remordimientos. Pero dime, confiesa: ¿de quién te escondes?

*UN PERSONAJE CONTROVERSIAL:

"El orbe es testigo

de que hipócrita no soy,

pues por doquier que voy

va el escándalo conmigo".

¿Quién no ha escuchado sobre Don Juan Tenorio? Es un personaje que en ocasiones es burlesco, otras veces causa admiración, también -reconozco- asco, y piedad y pena...

*UN FINAL... "Es el momento de escoger su destino"

¿Le darías la mano o hundirías en el fango ardiente?

Bien supo qué hacía el autor: Crea polémica; garantiza el recuerdo valiéndose de una adecuada (y pegajosa) musicalidad; alude -finalmente- a sentimientos nobles como la fe, la esperanza, el amor ideal, sublime ante pasiones terrenales; no sin antes satirizar, ironizar sobre libertades enclaustradas y las otras máscaras que danzan con vestido y crucifijo.

Con seguridad, no quedarás inmune a su lectura.

"¿Estamos listos? (pregunta Don Juan)

Estamos" (se responde al reto... que siempre será una invitación)

"Aquí está Don Juan Tenorio

para quien quiera algo de él." (Reza un cartel muy famoso)

10.08.2008Un grito en el silencio. Un lamento, un llamado... Un no sé que..."Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío. Dios mío" No pudo decir más aquel lunes de septiembre... Había acabado la tregua, comprendió después. No hay prólogo; Benedetti nos deja solos ante lo más íntimo de un ser: su alma, sus miedos, su conciencia, plasmada en un diario que un  día dejó de serlo. Es la historia de un hombre, que allí se llama Martín Santomé.  Se sentía vacío... NO SE SENTÍA... Preso de la postergación. Un hombre solo y solitario, metido en su mundo color de oficina  y de papel marchito; metido en su mundo convencional que no giraba... ni latía.  Un ser que nunca acogió una caricia sutil de la vida.  Es la historia de un señor, a quien un día le hicieron ver que no iba a ninguna parte.

"¿Estaré reseco?" se preguntaría sobre sus sentimientos.  Necesitaba un motivo, quizás una rosa pintada de azul...   Ya percibía conscientemente una presencia, un nombre, no; más bien un apellido que luego hizo suyo y llamó de mil formas y con mil inflexiones en su voz que por vez primera escuchó... su voz interior. También es la historia de dos almas comunes encontradas a destiempo. Entre candilejas lloró por un triste destino.  "El futuro es un inevitable desencuentro. Todos sus Más se corresponden con mis Menos. Todos sus Menos se corresponden con mis Más".  Así pensaba; así se hundía en la fatalidad, en lo preconcebido, lo que se supone debería ser... ¡Qué ingenuo! Otros saben que el tiempo no tiene tiempo de pensar  en el tiempo.  Sólo hay que reconocer su presencia y confiarnos en él.  Hay un tiempo para todo en la vida y se mide contra reloj, con hora universal y secreta, sin edad, sin cuerpo... solo esencia.

Él, ella, ellos; se dieron cuenta de que no era piel lo que los unía, aún sintiéndose y y disfrutándose, no:  "más que ninguna otra cosa, ella me daba la mano, y eso era amor... Había empezado a entrar en mí; a convertirse en mí...""¿Siente que su corazón es una cosa enorme  que empieza en el estómago y acaba en la garganta?"  Seguramente reconoces esto; posiblemente se acerca a lo que has sentido al perder a alguien especial.Ellos había sido compañeros de sueños, compañeros de vida: AMIGOS en todo el inmenso sentido de la palabra.  Pero sólo fue una tregua.  El destino es... como las inseparables máscaras de teatro: éstas simbolizan la risa, (el goce, la felicidad y burla) y la tristeza (el dolor, la pena...) Bailan juntas diferentes ritmos. Almas en comunión; almas en pena.  Pero quizás, ese Todopoderoso a quien llamara en momento aciago, le brindó un final más reconfortante que otro: la posibilidad de RECORDAR, ahora sí, con todos sus sentidos vivos, con memoria reciente y eterna. Dios escribe derecho sobre líneas torcidas, parece comprobarse.  Este señor decía que necesitaba a su amor, a esta mujer.  Dios, el destino, o como le llamen, suele ser engañoso, pero sabio.  La realidad es que no la necesitaba, fue ella la tregua, fue ella el descanso, fue ese el aliento, el respiro... Fue la caricia en su vida; la sonrisa olvidada.  No debe convertirse en carencia Santomé, sino en recuerdo cálido y real. En FUERZA.

Ya no eres juguete del tiempo: "Desde mañana y hasta el día de mi muerte, el tiempo estará a mis órdenes.  Después de tanta espera, esto es el ocio. ¿Qué haré con él?" Escúchate, lee tus palabras. Depende de ti.

En una entrevista que le hicieran a Benedetti sobre el desenlace de esta historia, comenta el autor que fue su manera de inmortalizar el sentimiento, sin arrugas, sin vacíos, sin desencuentro.  Bien dicen que los poetas, los verdaderos escritores, son Dioses; tienen la posibilidad de jugar con el destino.  Benedetti vuelve hecho literario lo real y nos inventa nuevas realidades con su fantasía. Este es el gran arte, el gran juego imaginativo: crear desde una porción de la realidad, un evento cualquiera, que nada es y hacer un verdadero todo, un algo que llene a plenitud. Una novela como esta, por ejemplo.

Benedetti aún está entre nosotros; con nosotros. Por encima de nosotros, pues somos Martín y Laura, personajes todos; está por debajo de nosotros, porque es base, cimiento, estructura del colectivo a través de su pensamiento, sus ideas en diferentes áreas. Mario Benedetti es. ES.

"La Tregua" es tu historia tal vez. También la mía. Léela con gusto, comparte su insomnio y sus sueños; llora si lo necesitas.

Ahora el diario está en tus manos. ¿Qué harás? Depende de ti.

06.08.2008*De Sobremesa (obra narrativa) es otra muestra de su fluidez literaria. Pero quiero hablar del hombre y me identifico más con su verso. Especialmente, sus "Nocturnos"...



Tuviste alas azules y hecho cisne te paseaste por mares y océanos distantes. Tus ojos apreciaron la pintura, las fuentes; cuna de las artes.

¿Qué pasa cuando te cortan las alas? ¿Qué pasa cuando la lluvia gris opaca los colores y la luz? ¿Qué pasa cuando arrancan de un tajo los pilares que cimientan tu estructura? ¿Qué pasa cuando la nada te arrebata a tu musa?

El estrépito de una bala fulminante directa a la pila de tu intenso palpitar… Y cesó el ritmo.

La realidad te abofeteó, jugó contigo, te violentó. Naufragaron tus sueños.

Nadie podrá decir que no luchaste; pero agotadas tus fuerzas, decidiste el fin vestido con las mejores galas.

Atrás quedaría el recuerdo de los cuatro malditos (sí, cuatro). Lejos dejaste a Flaubert, Moreau… Te dejaste abrazar por lo decadente, por el canto fúnebre de Schopenhauer y Leopardi.

Y se hizo eterna la noche…

Se inmortalizó “Una Noche” de amor contra natura:

“Una noche

una noche toda llena de perfumes, de murmullos y de música de alas,

una noche,

en que ardían en la sombra nupcial y húmeda, las luciérnagas fantásticas…”

…………………… ……………..

Se inmortalizó también “Una Noche” de dolor profundo y de vacío:

“Sentí frío, era el frío que tenían en la alcoba

tus mejillas y tus sienes y tus manos adoradas,

entre las blancuras níveas

de las mortuorias sábanas!

era el frío del sepulcro, era el frío de la muerte,

era el frío de la nada”…

Este poema (su poesía toda), se mueve entre oposiciones y contrastes: luz-sombra / paisaje risueño-paisaje tormentoso / calidez de un cuerpo vivo- frialdad de un cuerpo inerte / acompañamiento-soledad infinita…

Lo siento mucho…Te entiendo. No pudiste sobrellevar el peso de la grotesca y miserable realidad que te aplastó… No después de haber sido pleno.

¡Y tú que abriste modernos caminos, poeta!

Colombia: Pariste un hijo grande para la América toda y más allá.

Recordémoslo en grande: LEYENDO SU OBRA.

02.08.2008¡Sombra engañosa! No. Sólo me ocultas. Pero esta vez hablaré yo. No ocupes mi espacio, no existes; eres solo un nombre. Eres yo, florida. ¿Quién sombra? ¿Quién reflejo? ¿Quién tú?

Hacen gala tus colores, red inmensa de ilusiones. Interesante realidad...virtual. Ya es hora de acercarnos a la realidad y descubrirla.

En "La Sombra" de Hans Christian Andersen, ocurre un desdoblamiento cargado de ironía. Este proceso real e incluso natural -aunque susceptible a espíritus frágiles-, se nutre de la fantasía literaria para presentarnos a dos entes, otrora entidad.

"Mi otro yo" contaría el venezolano Julio Garmendia en su "Tienda de Muñecos". Incluso en páginas risueñas ya el Dr. Merengue dejara fluir su alter ego. Y es que la temática es tan universal como la ley que afirma "nada se pierde, nada se crea, todo se transforma..."

"Lo contaré, pero debe usted prometerme que nunca dirá a nadie que yo he sido su sombra" (tomado del cuento):

Uno llamado sabio; y otro, sin serlo, más.

Crece en lucidez la sombra al reconocer la poesía como delicia. Muchos duermen y no la ven; muchos ven y no la sienten.

"La sombra fue el señor y el señor la sombra...uno al lado del otro o uno delante y otro detrás, según fuera la posición del sol". No fluctuemos entre astros y satélites. Nuestra luz propia ha de brillar intensa, sin palidez, sin temor; rozagante; sin vacíos. Bueno es ser dulce de corazón y de espíritu noble -como el sabio-, pero no tontos. No podemos descuidarnos y mucho menos ante nosotros mismos. Nuestra sombra no ha de crecer ni tomar cuerpo.

Si reflejamos algo; si aún en la penumbra percibimos una imagen, que no te asuste: SOMOS.

Aún siendo un proceso interno de afianzamiento y consolidación; resuenan las palabras de Hegel: ..."para alcanzar la consciencia de sí mismo, es necesaria la participación del otro".

Sobre el desdoblamieto, M. Blanchot dice: " ...Es un modo de hacer hablar a alguien que no es él, que no es su yo y no obstante sigue siendo él mismo, porque emana de la mismidad".

El patito feo de la tierra fría nos obsequia la hermosura de sus obras, cargadas siempre de elementos moralizantes y lecciones de vida... DE VIDA. Que no pase tu vida como la del sabio que no fue tal; sin hacerte sentir. Nadie puede ocupar tu espacio, sólo tú, cederlo... Disfruta la sombra, mas no te opaques.

Hay también ocasiones en que no basta con elegir entre lo falso y lo verdadero. Hay que comprender que existen múltiples maneras de reflejar la realidad; dependiendo del ángulo, de la perspectiva; permaneciendo inmutables.

Dulce sombra de la infancia, cuna de recuerdos y de sueños; déjame ser...contigo.

Katty .

25.07.2008No aparece el título en Linkara y carezco de los datos exigidos para incluirlo; pero quiero hablar del conocido FAUSTO de Goethe.

Quiero hablar de lo que no se habla, a veces por miedo; porque la palabra da poder, porque posee además el don creador: "Hágase la luz... y la luz se hizo" ya testimonio antígüo. Pero ya antes existía la oscuridad, la penumbra... lo innombrable.

"¡Hágas e así! ¡Que se llene el vacío!" (Popol Vuh). Pero ese vacío siempre ha estado allí. Ese vacío existencial; esas ansias de más y más, de conocimiento excelso, llevó a un mortal Fausto a vender su alma al Diablo.

¿Es esto posible? Sí. ¿Existe el Diablo? ¡Lo estás nombrando!

Un espíritu preñado de interrogantes con una puerta abierta a infinidad de respuestas... ¿Quién soy? ¿Qué quiero? ¿Cómo lo obtengo? ¿Qué hago con ello? y... ¿Ahora qué..? Fin de la ecuación.

Al final, siempre retornamos al inicio; insatisfechos, queriendo más.. Somos nada ante el vacío inmenso. En verdad nada lo llena, nada te llena. Pero esta lectura, este diálogo compartido, te hace cómplice de las miserias humanas: la avaricia, la arrogancia, la incredulidad...

"Som os tan limitados, que creemos tener razón" dice el autor.

No es fácil hablar del tema. Caemos en lo ridículo: eterna oposición bien-mal; Dios-Diablo. ¿Y el hombre? ¡En el medio!

"Somos humanos" me dijo un humano. Y Goethe responde: " el único hombre que no se equivoca, es aquel que nunca hizo nada".

"Fausto" es una obra con pluralidad de significados e influencias, desde políticos (Hitler), hasta psicológicos (Freud, Jung), pasando obviamente por lo religioso (influencia masón) y lo púramente literario (confrontación romanticismo-clasicismo ).

"Fausto" es la historia de un hombre sabio que no supo ser humilde; quiso ir más allá de los límites y dejó de valorar, de reconocer la esencia de la magia, dejó de ver lo que no se ve. Y que está acá, a nuestro alrededor también: mágicas sonrisas, miradas que hechizan y eternos recuerdos...

Goethe, siendo sabio entre los sabios, no escribió La Biblia, pero tampoco su personaje principal fue Mephistos, no; fue Fausto. Te invito a su lectura, obra de la literatura universal. Con seguridad, darás mayor poder a tus palabras.

Estamos rodeados de Faustos reales. ¿Por qué no decirlo? ¿No lo crees? Existen hoy en día, aún. Y pienso que será así por todos los tiempos.

"Lo que puedas hacer o soñar, ponte a hacerlo. La osadía está llena de genialidad, poder y magia" (Goethe). Haz de tu vida lo que quieras, pero procura que sea grande y... ¡GRATIS! ¡Regálate esa oportunidad!

Yo sigo sin vender mi alma.

Frase favorita:

"Me has evocado con el poder de tus palabras"

19.07.2008Al espejo, mi reflejo nada dice...

se traspasa... ¡Y te encuentra!

Yo no huyo de tu sombra, no me asquea. Muestra a Natura tu afligido rostro y obséquianos EL ÚLTIMO CANTO DE SAFO:

"Plácida noche y poderoso rayo

de la luna que muere; y tú que naces

sobre la roca, entre la muda selva,

nuncio del día; oh caras, deleitosas

apariencias , mientras desconocía

el hado y la pasión; ya no sonríe

dulce visión al desolado afecto.

Sólo se aviva nuestro gozo insólito

cuando en el éter líquido girando

va, y por los campos trepidantes, la ola

polvorienta del noto, y cuando el carro,

grave carro de Júpiter, divide,

sobre nuestra cabeza, el aire oscuro..." (Canto IX)

GIÁCOMO LEOPARDI: La literatura universal me lo regaló un día (gracias Goyo). Se refugiaba en lo clásico, de donde forjó perfecto estilo; pero su alma romántica escuchó a Schopenhauer. ¡Cuánta razón!

Tú mereces ser feliz; descansa... "Tutto é male..."

"...Hoy, bajo tierra

polvo, esqueleto eres". (Canto XXXI)

"Yo no te veo más" (último suspiro a su amigo Rainieri, 1837).

Fíjate en su alma y escucha su tristeza.