Linkara

26.03.2008Me gusta como trata el tema desde el punto de vista del marido, en el que durante diferentes escenas se demuestra que realmente la quiere. El problema es cuando ese amor se vuelve obsesivo, pero para mí es positivo que no se quede en el trato simplista de que ella es propiedad suya. Influyen más facotres como la obsesión, el miedo a perder a alguien y el temor a no poder controlar los sentimientos de la persona que quieres. Aceptar que eres vulnerable puede ser un primer paso hacia el respeto a los demás, no sólo hacia las mujeres.

Me pareció interesante como se narra la evolución de la pareja hasta llegar a las situaciones de violencia, con muchos matices por el camino. Eso sí, para mi el final es una rayada, intenta ser simbólico pero en una película de corte social creo que no es verosímil.

Si te gustó te recomiendo TE DOY MIS OJOS, de Íciar Bollaín.

Me encantó la interpretación de Sergi López, para mi un gran actor.

25.03.2008Narra una serie de asesinatos planeados por el gobierno israelí en venganza por las muertes de algunos de sus atletas en las Olimpiadas de Munich (1972) a manos de un grupo terrorista palestino (Septiembre Negro).

Para mí está muy bien recreado cómo se toman estas decisiones, como se llevan a cabo y coordinan este tipo de operaciones y lo complicadas que pueden llegar a ser las relaciones entre los diferentes implicados: ideologías, espías, conflictos de intereses, diferentes gobiernos, etc.

Se plantean temas muy interesantes como el conflicto en Israel, el asesinato justificado por motivos patrióticos o ideológicos, la parte humana de los terroristas, las operaciones encubiertas de los gobiernos, etcétera.

La conclusión: ¿Para qué sirvió realmente esa respuesta del gobierno de Israel? Este tipo de conflictos, cuando alcanzan un carácter tan personal e identitario... corren el peligro de no terminarse nunca.

Frases favoritas:
"Vuelve a tu hogar, Avner."

[...] "Comparta el pan conmigo..."

"No"

25.03.2008Exceso de clichés pero creo que es un pequeño universo bien recreado en algunos aspectos.

Hilo interesante y buen mensaje final: no bajar los brazos y luchar por escapar a un entorno difícil.

Lo mejor:
La actriz, Verónica Echegui, creo que da muchos matices a su personaje de forma más que aceptable (gestos, risas, forma de hablar...)

Lo peor:
Algunas interpretaciones dejan un poco que desear.

Frases favoritas:
"Tú crees que me quieres, pero en verdad no es así"

25.03.2008Un argumento repetido muchísimas veces, con un final poco original. Aún así me gustó cómo se narra la historia, se plasma la tensión de muchas situaciones de una forma que pocas veces se ve. Por lo demás, interesante pero sabe a poco.

Lo mejor:
Bardem, me gusta mucho como ha trabajado su expresión y sus gestos.

Cómo se reflejan en la película las argucias y estrategias que cada personaje desarrolla para salirse con la suya. Hay escenas en las que se logra una tensión que logra ponerte en el lugar de los implicados.

Lo peor:
El final es sencillo y poco sorprendente... ante un argumento tan habitual y repetido, se esperaba algo de originalidad.

Creo que hay algunos cabos sueltos.

Frases favoritas:
"Siempre había pensado que a la vejez Dios se me presentaría de alguna forma. Supongo que él pensará lo mismo de mí."

25.03.2008Para mí una película útil para conocer mejor en que consistió el apartheid y como se vivió y se afrontaron sus consecuencias. Es muy interesante valorar las particularidades de este nuevo caso de enfrentamiento étnico respecto a otros similares. A mi me llama la atención fundamentalmente el ejercicio de aproximación de agresores y agredidos, con el fin de comprender y admitir los errores cometidos para que no se vuelvan a cometer. Evidentemente para eso hay que tener un gran espíritu de futuro y mucha predisposición a dejar el rencor a un lado (sobretodo por parte de los agredidos).

En lo artístico, pese al buen reparto, es una película que no me llama tanto la atención.

Lo mejor:
La catársis a la que tratan de enfrentarse las víctimas a través de los juicios y encuentros posteriores al apartheid.

Lo peor:
Lo impersonal de la historia.

24.03.2008Para mi muestra muy bien lo difícil que es escapar a un entorno de delincuencia y marginación cuando no tienes una referencia o un punto de apoyo que te ayude a ello. Por tanto, el mensaje que a mi me transmite es que uno necesita de las personas para enfrentarse a una vida sin armas ni igualdad de oportunidades: si no hay buenos guías, se elige mal el camino, y un camino mal elegido... es un camino sin salida.

Lo mejor:
Juan José Ballesta.

La recreación del ambiente marginal.

14.03.2008Esta peli es de 1995!! Cómo pasa el tiempo. Para mí sobresaliente historia, guión y dirección. El argumento central de la historia se basa en las películas "snuff", torturas a seres humanas grabadas en directo y luego comercializadas y vendidas a precio de oro, en una red de mercado clandestino (hoy este planteamiento de distribución queda un poco obsoleto debido al crecimiento de Internet.). Y raíz de ese tema principal, se tratan otras cuestiones como la violencia en los medios audiovisuales, la atracción humana por el morbo fácil, las personas que ocultan una terrible doble vida o las emociones fuertes que se sienten al ver a una persona con la que nos resulta fácil identificarnos (una joven estudiante universitaria y no un agente FBI, ni un héroe de guerra ni nada parecido) vivir una aventura y descubrir una trama en la que su vida va a correr un verdadero peligro.

La trama es interesante, bien llevada y muy cuidada, de forma que nada es lo que parece, y no hay nada de previsible. El concepto de lo comercial con lo inteligente a base de ritmo, fuerza y buen hacer para interesar al público, es para mí la principal novedad de esta peli, ya que salvo loables y contadas excepciones, pocas veces se había concebido el cine español de esa manera. Eso hace por sí solo a TESIS como una película digna de un lugar histórico en la filmografía española, pero más aún cuando tenemos en cuenta otras consideraciones: es la primera película de su director (Alejandro Amenábar), además es también co-guionista y creador de la música, y su edad cuando la radó era de sólo 24 años. La verdad que hay que agradecer a José Luis Cuerda que produjera la pelílcula y apostara por Amenábar, del que luego han salido películas como ABRE LOS OJOS, LOS OTROS o MAR ADENTRO.

13.03.2008Hache vive en Argentina y es el estereotipo de chico joven que debe enfrentarse a la responsabilidad de hacerse adulto y empieza a notar la presión de quienes le rodean. No sabe todavía que quiere hacer con su vida, pero su entorno parece obligarle a que se decida por elegir un camino. Pero él sólo piensa en divertirse y disfrutar de las cosas que le hacen sentirse él mismo (la música, las drogas, las chicas...). Un accidente hace que se reencuentre con su padre Martín, que vive en España, y que es responsable en gran medida de las dudas de Hache, que siempre se ha sentido poco valorado por él (incluso desde que su padre le puso el apelativo de H de hijo, para diferenciarlo... cómo se dice en la peli: una letra muda), pues siempre ha sentido no estar a la altura de las expectativas de su padre, que nunca tuvo los hijos que hubiera deseado. El problema de Hache ha sido principalmente su autoestima, ya que su padre no trató de cambiar las cosas ni de luchar por él ni por su hermana, se marchó a España y se desentendió.

Esa sensación se agudiza cuando su madre decide que Hache es un lastre para ella y hace sentir culpable a Martín de que haya rozado la muerte. Esto hace que casi por imposición Martín tenga que hacerse cargo de Hache y desarrolle un sentimiento de culpa por lo sucedido.

Pero ya es tarde, nadie entiende a Hache porque hace tiempo que dejaron de tener fe en él y de prestarle atención. Él no ha querido suicidarse ni terminar con su vida, nada de eso, simplemente no tiene prisa, necesita tener claro lo quiere y lo que busca, pero sin que lo agobien. Todos le han fallado y no está dispuesto a bailar el son de aquellos que simplemente se han limitado a decirle por qué camino debía andar pero sin creer realemente en él. Está harto de esa sensación y quiere sentirse él mismo, por lo que no dudará en gritarle a todos: ¡No me jodan más!

Lo mejor:
1. Las interpretaciones. Federico Luppi, mi actor favorito está increíble en el papel de hombre que no quiere afectos de los demás para no sentirse vulnerable. Eusebio Poncela, para mí en la mejor interpretación de su carrera, dando vida a un visceral y hedonista Dante. Cecilia Roth, apasionada, ardiente y sensual. Y por último Juan Diego Botto, que pese a no ser de mis favoritos creo que hace un gran trabajo y está a la altura interpretando a un desubicado Hache.

2. Los matices de los personajes.

3. Las pausas, miradas, silencios... ayudan muchas veces a digerir y a sentir lo que viven los personajes.

Lo peor:
Creo que un final dramático le viene bien a la peli. Pero creo que es algo exagerado... al menos demasiado repentido bajo las circunstancias en las que sucede.

Frases favoritas:
1. "Me seducen las mentes; me seduce la inteligencia; me seducen una cara y un cuerpo cuando veo que hay una mente que los mueve y que vale la pena conocer.Yo hago el amor con las mentes. Hay que follarse a las mentes, Hache."

2. "Ninguna mujer tiene dueño"

3. HACHE: “… no es de él, es cosa mía, es una sensación mía, él nunca lo dijo, nunca me ha echado en cara los errores, al contrario, les restaba importancia, me alentaba a seguir, yo era muy vago, no me gustaba estudiar, sentía que estaba perdiendo el tiempo, y él estaba de acuerdo, el secundario era una pérdida de tiempo pero había que terminarlo, yo me mandaba cagada tras cagada y el siempre lo aceptó sin insultos, sin castigos, igual yo siempre sentí que le jodía, le jodía tanto que empezó a apartarse, empezó a poner distancia entre él y yo, el hijo varón no le salió como el quería, aceptó la derrota, empezó a apartarse cada día más hasta que un día me di cuenta que había perdido la ilusión, ya no esperaba nada de mí, yo se que me quiere, que quiere que me vaya bien, pero nada mas, no esperaba nada de mi, el verdadero sueño dorado de los padres, algún día poder llegar a sentirse orgulloso de lo que ha podido llegar a ser su hijo…”

12.03.2008Hace poco escuché en la radio a Ariel Rot decir que no sé quien dijo algún día que... si Elvis Presley es EL CUERPO y Frank Sinatra es LA VOZ, Dylan sería LA INTELIGENCIA. Estoy de acuerdo.

Lo mejor:
Las letras.

Lo peor:
Es difícil porque no cumple con los clichés comerciales, por tanto, tiene muchas referencias culturales y sociales que cuestan entender.

12.03.2008Todos creamos con el tiempo una coraza protectora en contra de sentimientos que puedan herirnos. Esta película habla sobre ese tipo de situación, pero no se queda ahí. El complemento a la típica historia de una infancia difícil y una juevntud delincuente a causa del desarraigo y desapego familiar... es precisamente el coeficiente intelectual del protagonista, lo que da la historia una dimensión diferente. Todos tratarán de que Will saque beneficio de sus cualidades... pero él no lo tiene claro, está demostivado y desencantado ante la vida tras una infancia muy dura. Pero ciertas circunstancias lo ponen delante de sus propios temores... el amor, la amistad, el reto de tener de mostrarse realmente por dentro...

Un buen guión para hablarnos de lo extraordinario que a veces se oculta en lo cotidiano, el miedo a aceptar que todos necesitamos el aprecio de los demás y la responsabilidad y el deber que supone aprovechar el don que todos querrían tener.